LOS BRAZOS - HABLAMOS CON LA BANDA

MZ: Lo primero que debo hacer es agradeceros el tiempo que váis a emplear en responder mis preguntas. Presentad a Los Brazos para todos aquellos que todavía no sepan de la existencia de la banda.

Los Brazos: Muchas gracias por vuestro tiempo y apoyo, para nosotros es un honor y un placer. Veamos, es una cosa difícil de resumir, pero podriamos decir que Los Brazos es un trío vizcaíno que intenta humildemente resucitar el espíritu de una banda pionera del rock: no tenemos barreras estilísticas, creemos que las cosas hay que hacerlas entre todos, creamos y tocamos constantemente, y sobretodo enfocamos la mayor parte de esfuerzo al directo: nos gusta la gente y nos gusta tocar juntos: llevamos siete años en la carretera y cuatro discos y un single en nuestro haber. Y seguimos disfrutamdo como el primer día, o más.

MZ: "Live" es vuestro primer directo, lo cual sorprende tras haber editado tan sólo tres discos de estudio, lo que nos hace pensar que Los Brazos consideran el directo su punto fuerte, pero, ¿cual es el motivo para editar un "live album" con una trayectoria tan corta?. En los 80 había casos similares, pero en la actualidad no es lo habitual...

Los Brazos: En realidad es poco habitual ver directos autoeditados en general, no sabemos si habrá muchos precedentes en España, la verdad. El número de disco o la temporalidad no es lo que nos ha movido hasta ahora, nos hemos guiado siempre por nuestro criterio y por lo que hemos cosiderado más o menos oportuno, o aquéllo que podía resultar interesante para darnos a conocer a nosotros y a nuestra música.



Este disco era necesario, pensábamos, para ese propósito: dar otro impulso a la banda antes de nuestro próximo disco de estudio, y que la gente conozca no solo nuestra música, sino nuestra idiosincrasia, los años de carretera, conciertos y amigos que llevamos juntos, nuestra forma de ver la música y nuestra forma de entender la estética también alrededor de ella.

Suponemos que cada banda tiene su velocidad y bueno, a nosotros nos pareció muy bonita la idea de reflejar en un disco lo que hemos vivido en estos siete años en general y en los dos últimos en particular.

MZ: El peso de "Gas" es evidente escuchando "Live"...¿ha sido el trabajo que más os ha impulsado para grabar este disco?. Está claro que con vuestra trayectoria tendréis un referente claro, y en vuestro caso creo que se trata de este disco.

Los Brazos: GAS es el disco que nos dio a conocer más fuertemente y de hecho LIVE recoge conciertos de la gira “The GAS Tour“; pero curiosamente es “Welcome to Los Brazos“ en realidad el disco que nos llevó a hacer esto: no queriamos que toda esa música quedara en un segundo plano al sacar nuestro siguiente disco, sobretodo porque es una música que está muy presente en nuestros directos. Entre otras motivaciones estaba la de darles una segunda oportunidad a esas canciones.

MZ: Lo que sorprende es la alta capacidad que habéis tenido para plasmar un documento como "Live" en CD. No todos los discos en directo de este país tienen la calidad del mismo, y debo felicitaros, ¿cómo afrontásteis la grabación desde el punto de vista técnico?

Los Brazos: Muchas gracias, estamos muy orgullosos de este disco, especialmente en ese sentido: ha sido muy complicado, fue un trabajo de auténtica locura: tras premezclar casi todos los conciertos para hacerlos “audibles“, trabajo que hicimos con Unai Mimenza (Soinuart, en Bilbao), fuimos seleccionando cortes, que fue durísimo, y al fin empezamos a trabajar en la mezcla final y el mastering junto a Saúl Santolaria: William y Saúl se llevan bien y suelen hacer estas cosas juntos.

Fue un trabajo titánico que hubo que tomarse con mucha calma, por poco no llegamos al estreno, jajajaja.

MZ: Como los grandes, en vez de elegir un único show y grabarlo íntegro realizando mil retoques en estudio, habéis decidido escoger las mejores temas de cada ciudad para ensamblarlos y que el producto quede lo más profesional posible, ¿cual es el criterio utilizado para la elección de tomas en tal o cual ciudad?

Los Brazos: Buena pregunta. Este disco ha salido a partir de 26 grabaciones de 26 conciertos distintos: de todo ese material tuvimos que elegir los 18 cortes que componen el álbum, tarea que como decíamos no fue nada fácil. Cada concierto está grabado en muy distintas condiciones, algunas buenas, otras no tanto: y eso no ayuda a elegir. Pero bueno, teníamos claro que el disco debería tener los cortes en los que más se adivina el espíritu del concierto, no los más perfectos, y asi hicimos.

MZ: "Magic" sigue estando presente en el set, y sigue siendo uno de los momentos especiales en cada show de Los Brazos. En su día se trataba de un lanzamiento benéfico, pero en la actualidad es uno de los inamovibles de vuestros set, ¿sigue habiendo algo benéfico detrás cada vez que los descargáis?

Los Brazos: Claro: los royalties de “Magic“ van íntegramente destinados el estudio del cáncer del desarrollo, gracias a la Asociación Anita (asociaciónanita.org) y al hospital Sant Joan de Deu, en Barcelona. Radiarla, escucharla en Spotify o YouTube y demás plataformas, o comprarla ayuda: por eso procuramos tocarla y darle un protagonismo añadido: cada vez que se escucha es una pequeña aportación y eso es muy importante.


MZ: Cambiando de tema, creo que Los Brazos han acertado usando sus influencias e internacionalizando una propuesta, de modo que no hay atisbos de que vuestra música sea de un grupo nacional...y suena mal decirlo, pero para triunfar aquí en castellano, tienen que alinearse los astros, ¿cómo creéis que hubiese sido vuestra trayectoria de haber elegido el camino que os describo?

Los Brazos: Bueno, hay opiniones para todos los gustos en este sentido: hay quien dice que el castellano ayuda y hay quien dice que el ingés ayuda... Nosotros cantamos en inglés porque queríamos hacer una banda como aquéllas que llevamos escuchando toda la vida, y parece que el proyecto lo pedía. Si lo hubiésemos hecho en castellano vete a saber qué habria pasado, jajaja. Uhm... igual hasta había sido buena idea para arrancar (desde el punto de vista comercial). Pero bueno, que siendo el género que es y pudiendo hacerse, el inglés nos pareció más universal para el rock, si hubiese sido otro estilo de música igual otra lengua habría sido lo apropiado.

MZ: El hecho de que vuestra música en sí sea una fusión de varios géneros que abrazan el rock, también crea un interés en un público amplio, lo que me lleva a preguntaros cual creéis que es el público que más disfrutará de "Live" y vuestros trabajos en estudio.

Los Brazos: Creemos que la gente a la que le usta el rock clásico le va a gustar nuestra propuesta, porque como añadir algo nuevo a una vieja biblioteca. Entendemos que a través de los discos vamos a captar más a ese público, mientras que nuestro directo es quizá una propuesta tan universal (pasarlo bien, vamos) que cualquiera que viene lo entiende.

MZ: Es muy curioso que ha habido y habrá conciertos para presentar un "Live", ¿serán los próximos setlist de la banda clavados al del álbum o habrá variaciones?

Los Brazos: Pues queríamos tocar, y como esperáramos más nos iba a dar algo, así que decidimos hacer una girita... (Somos unos enfermos, jajaja). Desde que empezamos no hemos parado de componer, así que en nuestros conciertos tocamos siempre cositas nuevas y evolucionamos las anteriores: nunca hacemos un setlist y siempre nos guiamos por lo que vemos en el público, así que habrá variaciones seguro .

MZ: Vuestros planes se centrarán, imagino, en grabar un nuevo álbum de estudio que seguro está en proceso. Adelantadnos algo del mismo!


Los Brazos: Nuestro próximo disco estaba ya en el horno cuando decidimos publicar “LIVE 2015-2017“: será un disco con algunas sorpresas, abrazando más estilos y siguiendo mucho nuestra línea temporal. Estamos deseosos de publicarlo y de enseñar el nuevo material, que ya vamos desgranando poco a poco en los conciertos. Estamos muy contentos de momento y creemos que dará que hablar.

MZ: En muchas importantes trayectorias, un "live album" supone un antes y un después en la historia o rumbo del grupo...¿será este el caso de Los Brazos con su próximo LP?

Los Brazos: Hemos dado muchas vueltas de tuerca a muchas cosas y tenemos claro que va a ser un paso adelante en muchos aspectos: esperemos que nuestro próximo disco venga con muchas novedades para la banda. No obstante, en lo musical va a mantener el espíritu que hemos impreso en nuestra música hasta ahora, que nos gusta mucho, y bueno: al haber sido compuesto poco a poco durante estos años creemos que sigue bien la evolución natural de la banda.

MZ: Por nuestra parte la tanda de preguntas ha terminado, agradeciendo que las hayáis contestado para Metalzone. Despedid la entrevista como más os guste y recordad que Metalzone es vuestra casa.

Los Brazos: Ya sabéis también que cuando queráis podréis pasaros por cualquiera de nuestros conciertos y se os recibirá con los brazos abiertos. Muchas gracias por vuestro tiempo y en fin, a todos los lectores: acercaros un día a conocernos: lo vais a pasar bien, que es lo más bonito que se puede hacer con el tiempo libre.



José Rojo

SKID ROW - SALA MON LIVE (MADRID 27/5/2018)

Cierra los ojos, piensa en un setlist de ensueño y pon tus sentidos en marcha...Los Ángeles tenían el olor que invadió la sala Mon Live madrileña el pasado 27 de Mayo. Una cita en la que aquellos que amamos aquella escena la teníamos marcada en rojo vivo en el calendario, en la que había muy poco margen de error. Skid Row volvían a la capital, sin disco nuevo, solamente a divertirnos a través de clásicos, y si tenemos en cuenta que trabajos como Skid Row o Slave to the Grind están plagados de clásicos, la diversión estaba garantizada al 100%, incluso si el set lo hubiese tocado una banda de versiones, el cual además, no era el caso. Un conjunto de trallazos así, son para montar una fiesta, suenen de mano de quien suenen.



La sala pudo verse a algo más de tres cuartos de aforo y los alemanes Double Crush Syndrome fueron la baza perfecta para calentar los motores de los asistentes más tempranos, ofreciendo imagen, actitud, buen sonido y unos temas que mueven cimientos. Se trata de tres alemanazos armados únicamente con sus hachas, y una actitud punk-rock muy marcada como ya usan otros conocidos de la escena como Hardcore Superstar o Backyard Babies, pero con un toque más moderno descrito por su propio vocalista Andy Brings como "una banda de rock real, con vuelta a la autenticidad". No le faltó razón y temas como "She! Pistol!" o "Blood on my Shirt" de su único trabajo Die for Rock n’ Roll son todo lo que un verdadero fanboy de Skid Row podría esperar, con lo que resultó el caso perfecto de comunión entre telonero y banda cabecera, no como en otras ocasiones en las que podemos ver formaciones acompañantes totalmente opuestas a la propuesta principal de la velada. Esta vez Madness Live! dió en el clavo y acertaron de lleno...si señor.



Para que os hagáis una ligera idea de si eran dignos de honor o no, incluso en las costillas de Andy se podía leer la frase Youth Gone Wild, lo que nos hizo pensar que además los alemanes vivían un sueño siendo los special guest de Skid Row. Con lo cual, nada que objetar ante mucha interacción con el público, un estilo manido pero siempre divertido y una banda totalmente engrasada que supo lo que los asistentes esperan de un grupo acompañante. Pero como en todo concierto (o casi todo...pues no siempre es una regla de oro), ya estábamos deseando ver a los protagonistas en escena, y poco tardaron en asentarse Skid Row sobre las tablas, con un simple telón de fondo, y un juego de luces limitado pero cumplidor. La simple presencia de Rachel Bolan, Dave Sabo "Snake" y Scotti Hill ya es motivo de celebración, componen una cita de total obligación y uno de los momentos más esperados del año para los sleazers más exigentes. La gran pregunta era, ¿ZP sería apto para el puesto de voceras de tal magna criatura?...cubrir el puesto de Sebastian Bach, Tony Harnell e incluso Solinger, no es tarea nada fácil, hermano, y ZP (ex-Dragonforce) salió, no sólo airoso, sino que me atrevo a decir que no cambiaría a los actuales Skid Row por una nueva versión con Sebastian Bach, cuyo estado vocal no es del todo óptimo para ciertos momentos que ZP bordó, y seguramente me llamaréis exagerado, pero no sólo hubo actitud, simpatía hacia su público y sonrisas en todo momento, sino un chorro vocal realmente impresionante e imponente que dudo mucho que Bach pudiese superar en este momento.



"Slave to the Grind" empezó salvaje, arrolladora y con una sala ansiosa por ver como se las gasta la banda. Sabo, cadena en cara (si...todavía la conserva!), no paraba de dirigirse a las primeras filas, y hace que la estética de la banda aún luzca cuidada. Es desde el momento en que empiezan las primeras frases cuando nos damos cuenta de que ZP no se limita a hacer covers de segunda de los clásicos de Sebastian, sino que los lleva a su terreno, dando a entender que ha mamado cada nota de los temas, bordando absolutamente cada palabra y cada susurro. Y lo que más me gustó del show fue sin duda lo fidedignas que fueron las interpretaciones, respetando solos, tiempos y tonos. "Sweet Little Sister" fue el siguiente clásico en sonar, ya con la sala rendida ante una banda que venía a darlo absolutamente todo, y de forma genial. El clásico del debut no tardó en convertirse en uno de los momentos de la noche, cargado de buen rollo, cánticos por parte del público y actitud...mucha actitud, que siguieron derrochando en un "Piece of Me" igualmente bien interpretado y cargado de una fuerza que ya quisieran bandas con la mitad de edad que ellos.



Correcto, estaba pensando conforme iban pasando los temas...he venido a ver a Skid Row, y jamás pensaría que no echaría en falta a Sebastian Bach. Pensar eso puede parecer incluso descabellado, pero es lo que sentía si cerraba los ojos y me centraba en escuchar lo que salía por los bafles. Tras "Livin' on a Chain Gang", quizá una de las piezas menos laureadas de Slave to the Grind, que todos disfrutamos a tope, llegamos a un "Big Guns" que hizo gala de las exigencias vocales más extremas para ZP, sobrepasando el notable con gran soltura y mucho desparpajo en escena, sin olvidar a un Scotti Hill preciso y arrollador a las seis cuerdas, para llegar a "18 & Life", dejándonos una de las mejores interpretaciones de la noche a todos los niveles, calcando cada momento de la composición original y el personal gritando a pleno pulmón todos y cada uno de los pasajes del tema. Piel de gallina, voz espectacular (fan de Bach, además...se le nota a leguas), y si hubiese terminado aquí el show, ya nos hubiésemos quedado con un gran momento, pero...¿por qué terminar una fiesta semejante?. En poco más de 30 minutos ya nos tenían en el bolsillo, y continuó el despilfarro de clásicos. Tras dos apabullantes "Makin' a Mess" y la archiconocida "Rattlesnake Shake", llegó el momento de felicitarle el cumpleaños a un ZP pletórico, y que, sinceramente, esperemos cuaje en el seno de Skid Row, pudiendo escuchar composiciones en estudio con su aporte. Sería más que interesante...os lo garantizo.



Snake se atrevió, gorro en cráneo, a cantar un descomunal "Psycho Theraphy" de los Ramones, que nos encantó...más aquellos que tenemos cierto aprecio a aquel B-Sides Ourselves de portada vacilona y contenido más que interesante. Mientras, Madrid se preparaba para el momento de la noche...un "Quicksand Jesus" tan potente y bien interpretado que casi se podría decir que iguala a la versión en estudio. Bestial momentazo que muchos vivimos intensamente y que volveríamos a repetir sin pensarlo dos veces, para llegar un movido y alargado con solos "Monkey Business", que hizo tiritar las paredes de la pequeña sala como si allí fuésemos 10.000 y estuviésemos en un concierto multitudinario, largándose la banda unos segundos para recargar las pilas y volver para entregarnos unos bises. Pues para terminar su gira se reservaron cuatro trallazos como "I Remember You", con toda la sala viviéndola a tope, un "We Are the Damned" que cada vez llama más la atención, y cuya interpretación fue la única fuera de la discografía con Bach, sin desentonar en absoluto, la punkarra y desatada "Get the Fuck Out", y para despedirnos, con una menor en escena que estaba viendo a sus ídolos por primera vez, y con los miembros de Double Crush Syndrome acompañando a los Skid, dijeron adiós con la mano con un "Youth Gone Wild" demoledor, memorable y definitorio para el que para servidor fue uno de los grandes conciertos sleaze/angelinos de los últimos años.



Puede que peque de iluso, e incluso de optimista, pero de seguir por el ramal que demostraron en la sala Mon, y estabilizándose con ZP al micro, podemos hablar de una segunda juventud de Skid Row, tal como vivieron sin continuidad bandas como Ratt a la salida del gran Infestation (la cual se mermó con una nueva escisión de miembros). Ahora, sólo les queda sorprendernos con un buen lp en estudio y no bajar la guardia en sus espectáculos. De seguir así, tenemos Skid Row, y de los buenos, por mucho rato.



José Rojo

Colaboración fotografías: Carlos Burgos

Colaboración texto: CJRockenfield

Dani Aller, siempre lleno de ilusión y con una profesionalidad absoluta, charló con Metalzone sobre el esperado nuevo lanzamiento en directo de su banda y algunas otras anécdotas de su carrera, demostrando que Ars Amandi son y serán una de las formaciones más queridas de nuestro panorama estatal....







"Directo al Corazón" (Rock Estatal Records) es un sueño cumplido para Dani Aller, excepcional músico y mejor persona, y también un regalo venido del cielo para los fans que abarrotaron la sala Cool Stage en Octubre del pasado año.

El propio Dani, siempre lleno de ilusión y con una profesionalidad absoluta, charló con Metalzone sobre el esperado lanzamiento y algunas otras anécdotas de su carrera, demostrando que Ars Amandi son y serán, una de las bandas más queridas de nuestro panorama estatal.

No os perdáis la entrevista!